El Óscar cada vez brilla menos, pero descuide, no todo es tragedia. SoHo elige para usted 5 cintas de la última década que sí merecieron la estatuilla
Edición 39
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El Óscar cada vez brilla menos, pero descuide, no todo es tragedia. SoHo elige para usted 5 cintas de la última década que sí merecieron la estatuilla Por Andrés Kelmer |
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Una inesperada relación nace entre dos personajes muy distintos, pero con una depresión existencial en común. Soledad, alienación y choque cultural, todo esto alrededor de un romance improbable que nunca llega a fructificar, pero que sí deja un recuerdo imborrable en una ciudad como ninguna otra. Ganó mejor guión original (2003), pero debió ganar mejor película también. Interpretando a Bob Harris (casi que a sí mismo), Bill Murray agrega otro inolvidable papel a su carrera, nominación al Óscar incluida. A su lado, magnífica e inolvidable, la hasta entonces poco conocida Scarlett Johansson. |
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Chicago (2002) le robó el Óscar a mejor película, pero ganó el de mejor actor (Adrien Brody) y el de mejor director “en el exhilio”, premiando finalmente a Roman Polankski. Se lo ponemos así: si tiene que ver una sola película de la Segunda Guerra Mundial, que sea esta. Olvídese de La lista de Schindler. Polanski ni adorna como Spielberg ni exagera como Tarantino. Su bagaje personal y su afición por el purismo lo llevan a retratar la historia tal como fue. Un film devastador, crudo, extremo, pero bello, humano y sí, esperanzador. Szpilman no es un héroe ni un luchador, es solo un afortunado sobreviviente. |
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El mismo director que hace un año nos entregara la estupenda Revolutionary Road ya había hecho historia con su brillante debut. Además del Óscar a mejor película en la entrega del 2000, American Beauty ganó cuatro más, incluyendo mejor guión original para el genio detrás del relato (Alan Ball, Six Feet Under) y mejor actor para un icónico Kevin Spacey en el papel de Lester Burnham, miserable trabajador de la clase media a quien sacude una crisis de media vida después de obsesionarse con la amiga de su hija. Una cachetada al materialismo, la conformidad y la sexualidad gringa. Un punto de partida para una década de cine estadounidense que pocas veces alcanzó la genialidad de este film. Como suele ser el caso con las grandes películas, el soundtrack también es una genialidad. |
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Uno de los premios Óscar (mejor película) más acertados de la década. Es la película más laureada de Eastwood, pero todo su trabajo durante estos diez años ha sido excepcional. En Million Dollar Baby (2004) Clint interpreta a un veterano entrenador de boxeo que —inicialmente de mala gana— busca llevar a su discípula (Hilary Swank) a los cuadriláteros profesionales. Justo cuando Maggie está por llegar al estrellato, un fatídico golpe cambia completamente su vida y la trama de la película. No es un film sencillo, no es un rato de palomitas ni de escape. Es un golpe al hígado. Donde las haya obras maestras, esta. |
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Usted tal vez no sabe que The Departed (2006) es en realidad un refrito y que, por lo tanto, su sola existencia se trae abajo la noción de que estos solo pueden ser malos. No faltará quien prefiera Infernal Affairs (Hong Kong, 2002), pero cuando se tiene a Scorsese tras la lente y a Nicholson, Wahlberg, Baldwin, DiCaprio y Damon en frente, la mesa está servida. Esto es cine, señores, una verdadera tragedia épica gringa, el crime film de la década. No le vamos a dar un solo indicio de la trama; si no la ha visto, vaya y reclámele a su vida esos 151 minutos que hasta el día de hoy ha malgastado. |
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